少儿声乐的学习需要一定的空间​

“师父领进门，少儿声乐修行在个人。学定”声乐的习需学习也是如此，声乐教师往往是空间给予学生灵感的引路人，而最终的少儿声乐学习与学生自身的领悟、理解有着千丝万缕的学定联系。不过，习需实际教学过程中，空间声乐教师通常会下意识地去控制学生演唱过程中的少儿声乐每一个环节，而学生往往又非常依赖于老师对于自身演唱的学定各种判断，环球童影少儿艺术认为两者均没有错误，习需但如想更上一层楼，空间教师则需要根据学生的少儿声乐学习程度给予其一定的空间去理解与掌握所学所得，而学生则需要在教师给予的学定指导与空间之中勇敢地“试错”。

　　声乐教师应该逐渐“放手”

　　环球童影少儿艺术认为声乐教师应该在每个学生的习需不同学习阶段给出不同大小的自我学习空间。

　　对于声乐初学者来说，教师“手把手”教是无可非议的。因为在这个阶段，学生往往处于各方面都很模糊的时期。教师在这个阶段要“雨露在身”，从大局着眼，从细节入手，培养学生的歌唱水平、歌唱概念、歌唱审美能力，适当拓展学生的歌曲量。这个时期，学生的自我学习、理解空间受到很大限制，学生的自我学习、理解空间受到很大限制

　　对于有一定基础的声乐学生来说，教师可以逐步开放学生的自我学习和思维空间，通过适度的空间，他们可以真正理解教师课堂上所说的每一句话的真正含义及其含义在实践中应该发挥的真正效果。

　　对高水平的声乐学生来说，教师应该逐渐成为他们的镜子，让他们通过镜子发现自己歌唱方面的优势和问题。此时，教师应更多地赋予学生正确的声乐理念和审美能力。例如，如果学生的整体歌唱效果是小庭院，教师要做的就是给学生合适的工具和器材，剩下的事情(装饰、庭院装饰)由学生独立进行。但是，在学生毕业的过程中，教师可以在旁边提出自己的建议，但是要尽量减少手把手的教学方法。

　声乐学生必须勇敢合理地“试行错误”

　　在日常的声乐教学中，我们经常发现一些声乐学习者过于依赖声乐教师。即使他们已经有很好的歌唱能力，或者已经学了很多年声乐，也能清楚地感受到他们对声乐教师的严重依赖。诚然，声乐是旁观者清的艺术门类，是教师指导不可或缺的艺术门类，但凡事要讲究适度，过于依赖别人实际上对自己的歌曲也不利。作为声乐学习者，声乐教师给定一定的空间后，学习者首先要树立自信心。毕竟，“试错”过程中难免会出现各种错误，但这个过程是所有声乐学习者最终走向成熟的关键，自信在“试错”过程中起到护卫作用。当然，只有自信是不够的。声乐学习者在这个过程中必须加强与声乐教师的交流。交流的内容可以是自己的歌唱感，可以是自己的一点心得，也可以是长期困扰自己的问题和解决方案。因此，通过这一系列的交流，声乐学习者可以更清楚地了解应该如何提高和改进自己的歌唱。

(责任编辑：少儿声乐)